Diseñadores que llevan el arte a otra dimensión
El arte y la moda han ido siempre de la mano y su relación llega hasta tal punto que no podrían convivir, hoy en día, la una sin la otra. A partir del siglo XIX, con los avances técnicos y el progreso en las sociedades, la moda empezó a apreciarse como algo más. Empezó a verse como referente de estatus y a estar asociada a la cultura y al arte. Se huía del corsé y se buscaba libertad en los cuerpos femeninos.
Poco a poco los diseñadores de moda fueron incorporando obras de arte a sus piezas de moda. Y hoy en el siglo XXI, es una corriente aún latente que muchos de nuestros creadores fascinantes han adoptado en sus colecciones.
Fosca Bertrán: Ella lleva sus obras de arte a otra dimensión. Tanto sus pañuelos como sus cuadros se caracterizan por el color. Su mundo es de tonalidades puras. Una gama infinita de combinaciones que crean múltiples emociones.
Di Bella García: Sus estampados nos sumergen en el modernismo. Y nos llevan a cualquiera de las corrientes artísticas de vanguardia. Su colección está compuesta de zapatos y accesorios que representan el conjunto de experiencia, delicadeza, frescura, modernidad, entusiasmo y búsqueda continua de mejora, sin perder de vista la tradición y la calidad. Un producto atemporal diseñado para una mujer moderna y contemporánea.
Gabriela Mora: Es otra línea española que representa el llevar una obra de arte puesta en la vestimenta del día a día. Cada diseño proviene de un proceso creativo a través del cual la idea es desarrollar y transformar la joyería en pequeñas obras de arquitectura. La misión de la marca es difundir los valores del "know-how" de la joyería española haciéndola evolucionar hacia el diseño contemporáneo.
Leandro Cano también utiliza la moda como medio de expresión a través de su diseño, tratando las prendas de vestir como auténticas obras de arte. Es un diseñador que se adelanta a las tendencias, creando piezas únicas a través de la coherencia y la armonía en el volumen, las telas y los colores. El resultado es un producto distinguido y exclusivo por su naturaleza innovadora y el uso de materiales de primera calidad. Un juego experimental a través de aplicaciones realizadas por las mejores técnicas artesanales.
Arena Martínez: Arena es representante principal de la tendencia de llevar el arte a otra dimensión: “A nuestros cuerpos, a nuestra piel.” Cada una de sus colecciones representa a un artista diferente. Ella misma se toma su tiempo para conocerlos de una manera más íntima y personal: se adentra en sus obras, en el trabajo que desempeñan, se pasea por sus estudios para observarlos, para poder entender así toda la esencia y pasión que entregan a cada una de sus piezas. El objetivo de Arena es hacer que sus clientes se sientan únicos y que destaquen por llevar obras de arte en sus pieles que les harán sentir especiales.
WEBGRAFÍA:
https://nodigasicono.com/2013/09/fosca-disenadora-de-panuelos/
https://www.notjustalabel.com/gabriela-mora-jewelry
https://www.vogue.es/moda/modapedia/disenadores/leandro-cano/585
https://www.eddkmagazine.com/arena-martinez-arte-moda-y-lujo/
Poco a poco los diseñadores de moda fueron incorporando obras de arte a sus piezas de moda. Y hoy en el siglo XXI, es una corriente aún latente que muchos de nuestros creadores fascinantes han adoptado en sus colecciones.
Fosca Bertrán: Ella lleva sus obras de arte a otra dimensión. Tanto sus pañuelos como sus cuadros se caracterizan por el color. Su mundo es de tonalidades puras. Una gama infinita de combinaciones que crean múltiples emociones.
Di Bella García: Sus estampados nos sumergen en el modernismo. Y nos llevan a cualquiera de las corrientes artísticas de vanguardia. Su colección está compuesta de zapatos y accesorios que representan el conjunto de experiencia, delicadeza, frescura, modernidad, entusiasmo y búsqueda continua de mejora, sin perder de vista la tradición y la calidad. Un producto atemporal diseñado para una mujer moderna y contemporánea.
Gabriela Mora: Es otra línea española que representa el llevar una obra de arte puesta en la vestimenta del día a día. Cada diseño proviene de un proceso creativo a través del cual la idea es desarrollar y transformar la joyería en pequeñas obras de arquitectura. La misión de la marca es difundir los valores del "know-how" de la joyería española haciéndola evolucionar hacia el diseño contemporáneo.
Leandro Cano también utiliza la moda como medio de expresión a través de su diseño, tratando las prendas de vestir como auténticas obras de arte. Es un diseñador que se adelanta a las tendencias, creando piezas únicas a través de la coherencia y la armonía en el volumen, las telas y los colores. El resultado es un producto distinguido y exclusivo por su naturaleza innovadora y el uso de materiales de primera calidad. Un juego experimental a través de aplicaciones realizadas por las mejores técnicas artesanales.
Arena Martínez: Arena es representante principal de la tendencia de llevar el arte a otra dimensión: “A nuestros cuerpos, a nuestra piel.” Cada una de sus colecciones representa a un artista diferente. Ella misma se toma su tiempo para conocerlos de una manera más íntima y personal: se adentra en sus obras, en el trabajo que desempeñan, se pasea por sus estudios para observarlos, para poder entender así toda la esencia y pasión que entregan a cada una de sus piezas. El objetivo de Arena es hacer que sus clientes se sientan únicos y que destaquen por llevar obras de arte en sus pieles que les harán sentir especiales.
WEBGRAFÍA:
https://nodigasicono.com/2013/09/fosca-disenadora-de-panuelos/
https://www.notjustalabel.com/gabriela-mora-jewelry
https://www.vogue.es/moda/modapedia/disenadores/leandro-cano/585
https://www.eddkmagazine.com/arena-martinez-arte-moda-y-lujo/
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